Александр Гнилицкий - один из самых непредсказуемых представителей украинского трансавангарда.
Родился 17 июля 1993 года в Харькове, здесь же в 1980 году окончил Харьковское художественное училище по кафедре театрально-декорационной живописи. Затем переехал в Киев, где учился в Украинской государственной академии искусств (1981-1987 г.). Именно здесь о нем узнали, как о художнике с неограниченной внутренней свободой, которая позволила перешагнуть рамки банальной “красивости”. Свое отношение к живописи Гнилицкий заключил во фразе: «Живопись должна быть просто красивой – как блондинка, но она (живопись), как и блондинка, вечно мучается проблемой быть не только красивой, но еще и умной».
1990 году Александр становится частью киевской художественной группы “Парижская коммуна”, где его называли не иначе как “папа” . Это был период творческого безумия, переосмысления всех сюжетов, приемов, техник, стилей в искусстве. “Искусство — паразит, который нуждается каждый раз в новом теле и свежей крови. Искусство — жуткий незаметный микроб, но микроб чего — любви? Власти?», — написал однажды художник.
Гнилицкий был одним из первых в Украине, кто перенес холст своего творчество в новое измерение - видео. В проекте “Кривые зеркала. Живые картины” (1993г.) Александр вместе с Максимом Мамсиковым и Натальей Филоненко позируют в окружении пяти кривых зеркал, купленных на таких излюбленных паркоммуновцами барахолках. Они танцуют, дотрагиваются друг к другу и наслаждаются своим искривленным изображением пока все это фиксирует камера. Концепцией проекта было исследовать виртуальные измерения в результате отражения поверхностей задних модулей искривления. Гнилицкий был также затейливым экспериментатором в плане перфомансов. Одним из самых ярких экспериментов - “Спящая красавица”(1993 г), где стеклянный гроб с лежащей в нем девушкой пронесли улицами Киева под аудиостих, написанный самим Гнилицким. Позже в 1996 г. медийный вектор своего творчества Гнилицкий активно развивал со своей второй женой, немкой украинского происхождения, Лесей Заяц в культурной организации “Институт нестабильных мыслей”. В 2000х годах, кроме работы с медиа, художник вернулся к сюжетной живописи, наполняя новой семантикой мифологемы персонажей культовых мультфильмов, телесериалов, сказок и легенд (Чебурашка и Крокодил Гена, Штирлиц и Мюллер, Русалка, Кощей Бессмертный).
Александр Гнилицкий стал первым в Украине, кто решил продавать свои “диафильмы” на арт-рынках. Его работы повидали лучшее выставки Киева, Парижа, Мюнхена, Берлина. Помимо шокирующих перфомансов и видеоарта, среди работ Гнилицкого есть и кинетические скульптуры, и портреты на виниловых пластинках, и виртуозная графика в стиле “ню”. Особый интерес он также проявлял к “предметной” живописи, будто канонизируя бытовые предметы 80х-90х голов - тумбочки, граненые стаканы, унитазы, стулья. Тогда это были обычные вещи, а сейчас они словно символ той эпохи.
Художник вывел украинское искусство из-под клейма “провинциальности”, поставив его на один уровень с мировым. Уникальность его творчества заключается хотя бы в том, что несмотря на то, что работы Гнилицкого могут быть максимально разными, в них все равно читается стиль автора. Внутренняя свобода художника прослеживается во всем, даже в выборе материалов для работы. В 1992 году искусствовед Евгения Кокидзе пригласила художников “Парижской коммуны” в Грузию. Во время экскурсии Александр с женой заметили у местных торговцев какую-то “черно-красную ткань”, которая на самом деле оказалась пастилой. Гнилицкий и Леся Заяц были настолько впечатлены красотой и структурой такого необычного “природного материала”, что сразу нашли ему применение в своем творчестве. Художники на выставке в Москве выставляли этот предмет в баночках с надписью “chew with care”.
В “Парижской Коммуне” любили удивлять, а Гнилицкий был тем, кто объединял людей вокруг себя и подталкивал на смелые поступки. В том же 1992 году произошел еще один показательный случай в жизни Александра. В Союзе художников Украины предложили сделать выставку “Диалог с Киевом” в Мюнхене, где решили проявить себя участники “Парижской коммуны” вместе с Гнилицким. Попытка представить себя на Западе показалось недостаточно яркой и запоминающейся для украинских художников. И тогда Гнилицкий инициировал с остальными кражу велосипедов на стоянке супермаркета. Когда подошла полиция, “воры” сбежали, а вот Гнилицкий остался, чтобы объяснить, кто он и зачем приехал. На следующий день про выставку “Диалог с Киевом” в Мюнхене не знал только ленивый. Тогда Гнилицкий еще не догадывался, что именно Мюнхен станет для него вторым домом. Здесь он встретил свою жену Лесю Заяц и именно здесь он провел последние годы своей жизни, параллельно сотрудничая с Киевом. В 2009 году Александр Гнилицкий умер от рака кожи в 48 лет, так и не успев окончить очередную картину.
Образование
- С 1976 по 1980 год учился в Харьковском художественном училище (кафедра театральной декорации).
- С 1981 по 1987 год учился на Кафедре монументальной живописи Украинской государственной академии искусства.
Творческие союзы и обьединения
- 1996 Со-основатель общественной организации "Институция нестабильных мыслей" (Киев)
Проекты и события
Персональные выставки:
Дача. Галерея "Цех", Киев
II Pause. RSVP Kulturverein, Мюнхен, Германия
b-painting. Галерея Л-Арт, Киев
Александр Гнилицкий. Живопись. Галерея М. Гельмана, Москва
Ценные бумаги. Галерея М. Гельмана в Киеве
Гнилицкий. Галерея Карась, Киев
Вещь в себе. Выставочный зал ЦСИ в НаУКМА, Киев
Dairy maid. Szuper Gallery, Мюнхен
По плану. Совместно с Сергеем Ануфриевым. Галерея 1.0., Москва
Групповые выставки:
Fineart Fair. "Манеж", Москва
Арт-Москва. Центральный дом художника, Москва
Вперед, Украина. Галерея Риджина, Москва
Новые направления. Галерея Союза художников Украины, Киев, Украина
Проверка реальности. Дворец Искусств "Украинский Дом", Киев
Fresh. Галерея М. Гельмана в Киеве, Украина
Прощай, оружие. Музей современного искусства Пинчука, Арсенал, Киев
Век Романтизма. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Цифровая Россия вместе с Sony. Центральный дом художника, Москва
Первая коллекция. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Век Романтизма. Дом искусства, Львов
Donumenta. Украинский арт-фестиваль, Ost Deutsche Gallery, Регензбург
Ожидание Кармапы. Галерея L-art, Киев
Мы – они. Специальный проект для ярмарки "Арт-Москва", Центральный дом художника, Москва
Новая украинская живопись. Галерея Риджина, Москва
Intersection. Международный видео-фестиваль, Erdene Zuu, Улан-Батор
Georgia: from/to. Государственный центр современного искусства / Зверевский центр, Москва
Арт-Манеж. Центральный выставочный зал Манеж, Москва
Когда я был маленьким, я был Махатма... Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Бибиков Бульвар. Галерея Soviart, Киев
За порогом. Арт-Москва, Центральный дом художника, Москва
Убийственная красота. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Iskusstwo 2000, New Art from Moscow, St. Petersburg and Kiev, City Gallery (Rosenheim, Germany);
Благородно только непонимание о своем собственном непонимании, Галерея Украинского Союза Художников (Киев, Украина);
Play, Международный киевский фестиваль видео-арта, Киев
Alter Natura. Международный киевский фестиваль видео-арта, Киев
Интервалы / Intervals. Государственный художественный музей, Киев; Hehie Onstad Kunstsenter, Oslo
Две стороны. Выставочный зал Центра современного искусства в НаУКМА, Киев
Новые направления. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Номинальная стоимость. Украинская финансовая биржа, Киев
und ab die Post... Postfuramt, Берлин
When the Screens Thin Down / Когда экраны становятся тоньше Passage de Retz, Париж
Мираж. Выставочный зал Центра современного искусства в НаУКМА, Киев
Экранная версия. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Пинакотека. Международный арт-фестиваль, Культурный центр "Украинский дом", Киев
Future is Now / Будущее – это сейчас. Museum for Contemporary Art, Загреб
I Am You / Я – это ты. Prora, Реген
Крымский проект II. Ливадийский дворец, Киев
InterMedia / ИнтерМедиа. Выставочный зал Центра современного искусства в НаУКМА, Киев
Accommodation/Место проживания. Галерея 'At Jesuits', Познань
HumanNature/Человеческая природа. Konsthall, Norrtaelje
День в жизни. Выставочный зал Центра современного искусства в НаУКМА, Киев
Симптоматическая анонимность. Галерея Центра Сороса в НаУКМА, Киев
Фото...синтез. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Парниковый аффект. Галерея Центра Сороса в НаУКМА, Киев
TrancePort, or the Flying Dutchman/ТрансПорт, или Летучий Голландец. Одесса
В семейный альбом. Арт-галерея НаУКМА, Киев
Bred in the Bone. Галерея Центра Сороса в НаУКМА, Киев
Черно-белый. Центр современного искусства 'Брама,' Киев
Барбарос. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Экспансия культурной революции. Культурный центр "Украинский дом", Киев
Art Impressions. Галерея 'Алипий', Культурный центр "Украинский дом", Киев
Свободная зона. Музей изящных искусств, Одесса
Алхимическая капитуляция. Военный корабль 'Славутич', Севастополь
Angels Over Ukraine/Ангелы над Украиной. Gallery 369, Эдинбург
New Works of Kiev Artists/Новые работы киевских художников. 'Astoria' Gallery, Хельсинки
Штиль. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Postaneasthesia/Постанастезия. 'Kuenstlerwerstaetten Lothringerstrasse', Мюнхен
Dialogue with Kiev/Диалог с Киевом. Villa Stuck, Мюнхен
Художники Парижской коммуны. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Вавилон. Дворец Молодежи, Москва
Новые фигурации. Музей литературы, Одесса
АРТ-МИФ, Центральный выставочный зал "Манеж", Москва
Between Postmodernism and Avant-Garde/ Между постмодернизмом и авангардом, Варшава
Республиканская выставка молодых художников. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Киев-Таллин. Политехнический институт, Киев
Мир, события, человек. Галерея Украинского Союза Художников, Киев
Всесоюзная выставка молодых художников. Центральный выставочный зал "Манеж", Москва
З ним працювали самі авторитетні та престижні галереї:
Москва - галерея “01”, галерея Марата Гельмана; Мюнхен - Галерея Шупер, Віла Штук; Единбург - Галерея 369.
Творчий шлях, художній авторитет, внесок в розвиток актуального сучасного українського мистетства та висновки спеціалістів, дають всі підстави стверджувати, що Олександр Гнилицький увійшов до історії українського мистецтва кінця ХХ століття.
Произведения находятся в коллекциях
Государственного Русского музея
Национального Художественного музея Украины
Музея Современного искусства Пинчука
Сумского Художественного музея
Художественного музея г. Ульяновска
и частных коллекциях России, Украины, Германии.
